DÉMARCHE ARTISTIQUE
Une nature vierge sur laquelle on a porté un regard esthétique s'en trouve inévitablement changée: elle n'est plus vierge, et peut dès lors se définir comme paysage. Afin de tirer parti de ce décalage, je propose, en dessin et en sculpture, des géographies hypothétiques. Ces espaces évoquent avec romantisme la forme originelle d'un monde naturel s'étant par la suite modifié. Ils questionnent l'écart entre l'idée d'une nature sauvage et sa représentation, le paysage. Les géographies hypothétiques deviennent donc un prétexte pour proposer des territoires fictifs et étranges. Dans mon travail, la délicatesse est une constance: elle se manifeste dans les gestes répétitifs de la fabrication; dans le traitement minutieux de la matière et des surfaces. La force et la prolifération, elles, sont insinuées par l'accumulation et la répétition. Autant dans les dessins que dans les œuvres sculpturales, l'échelle des espaces représentés est ambiguë: ces espaces peuvent être simultanément de l'ordre du macrocosme ou du microcosme. Grâce à ces tensions, je souhaite que le paysage devienne dépaysant.
An esthetic treatment of unspoiled nature inevitably transforms it; no longer untouched, it may from then on be defined as a landscape. To better understand this shift, I create hypothetical geographical entities in drawing and sculpture. These spaces are a romantic evocation of a natural world in its original form, highlighting the distinction between the concept of nature and its representation, landscape. These hypothetical places are intended to represent strange, imagined territories where the fragility and the force of nature are in evidence. My approach involves an incongruous scale and materiality, suggesting both natural and artificial, both microcosm and macrocosm. On one hand, my work is characterized by delicateness, which is reflected in repetitive fabrication and meticulous treatment of materials and surfaces. On the other hand, force and proliferation are suggested by means of aggregation and repetition. In presenting these contrasts, I hope to transform what is familiar into something strange and unexpected.
CURRICULUM VITAE
Formation académique
2009 - … Maîtrise en Arts visuels et médiatiques. UQAM
2005 Bac en Arts Visuels. Université Concordia, Montréal, Québec. Majeure en Arts Plastiques.
2002 DEC en Arts Plastiques. Collège de l’Outaouais, Gatineau.
Expositions individuelles
2012 Le Sentiment géographique (février), Galerie Nicolas Robert, Montréal, Qc.
2011 Ascension, Galerie Les Territoires, Montréal, Qc.
Expositions de groupe - sélection
2011 Avant-goût, Galerie Nicolas Robert, Montréal, Qc.
2011 Assortiments, Ateliers Jean Brillant, Montréal, Qc.
2011 Collision 7, Parisian Laundry, Montréal, Qc.
2010 Promiscuité artistique - Nuit blanche 2010. CDEx, Montréal, Qc.
2009 La gravure dans tous ses états : la relève. Biennale internationale d'estampe contemporaine de Trois-Rivières. Qc.
2008 Les pays étrangers. Galerie Nota Bene, Montréal, Qc.
2008 Inaugural Exhibition. Wall Space Gallery, Ottawa, On.
2007 Exposition membres d'ARPRIM dans le cadre de l'exposition 1000 Femmes. Belgo, Montréal, Qc.
2005 Empirical Myths, avec Lyndl Hall et Colin Thomson. Galerie VAV, Montréal, Qc.
2005 Exposition des finalistes du 16ième prix Albert Dumouchel. Galerie Circulaire, Montréal, Qc.
2005 Clean Hands, the Annual Print Media Exhibition. Galerie VAV, Montréal, Qc.
2005 Small-Scale Reproduction. Galerie Circulaire, Montréal, Qc.
Collections institutionnelles
Bibliothèque et archives nationales du Québec, collection patrimoniale 2008 - 2010.
Département d’estampe de l’Université Concordia, Montréal.
Bourses et distinctions
2010 Bourse d'excellence Guy Marier-Bell, Fondation de l'UQAM
2005 Finaliste du 16e prix Albert Dumouchel
Presse
Andrea Wong, "Ascension@Les Territoires: Simone Rochon on the conundrum of creating", Forget the Box, août 2011.
Stecey Dewolf, "Best and brightest at Collision 7" Montreal Mirror, mars 2011.